Las mejores escenas de la historia del cine #9

En esta ocasión nos vamos a alejar un poco de las producciones modernas (salvo por la última escena) y daremos un paseo por películas de los 60, 70 y 80 para mostrar algunos momentos que pueden haberse olvidado, pero que siguen siendo excelentes.

Breakfast Club es una de esas películas que logran mantenerse frescas con el paso del tiempo. Ninguno de los protagonistas cabe en la caja en la que la escuela secundaria ha decidido ubicarlos. Eso es algo con lo que todos pueden identificarse, sin importar la época.

El viaje que cuenta la cinta se trata de poder expresarse completamente y comprender cómo los demás están pasando por dificultades similares. Cuando John Bender se aleja por el campo y levanta el puño, es un momento de alegría para todos nosotros.

Los Fab Four siempre habían soñado con ser como Elvis Presley, lo que, naturalmente, significaba que debían hacer una película y ella llegó con A Hard Days Night. La banda presenta muchas canciones, pero la joya es Can’t Buy Me Love.

Justo cuando la banda finalmente decide tocar con ganas, la canción entra mientras corren por un campo, bailan y bromean. Si bien está destinada a ser tomada como una canción de amor de rock and roll, la forma en que se usa en la película cambia el enfoque del deseo romántico a casi una secuencia de Benny Hill.

Una escena de película tan icónica que una sola imagen de ella se convirtió en sinónimo del género de terror en su conjunto. La llegada del padre Merrin a la casa de MacNeil es espectacular desde todos su ángulos.

La llegada de Merrin no inspira confianza en que todo vaya a estar bien, no es el aterrizaje de un superhéroe en la batalla final. Más bien está bañada de miedo y horror. Después de tanto tiempo, la frontera entre lo natural y lo sobrenatural se rompe, dejando solo una batalla entre el cielo y el infierno.

Esta es una película increíblemente bien escrita e inteligente en la forma en que cuenta su historia, más allá de que algunos elementos no envejecieron muy bien si los vemos desde 2020.

Sin embargo, la escena en el restaurante donde Sally revela la verdad sobre el orgasmo falso es un momento memorable donde vemos la fragilidad de la seguridad masculina. Además, el momento es rematado de manera fantástica por la señora que está cerca de ellos.

Another Day of Sun hace un trabajo brillante al capturar el bullicio de Los Ángeles y mostrar a los conductores perfectamente coreografiados con la melodía. A medida que se van sumando más elementos, se va transformando en una de las mejores escenas introductorias.

Lo que hace que la secuencia sea aún más impresionante es que la canción de apertura te presenta 100% a la película, con nuestros protagonistas teniendo su primer encuentro mientras están sentados en la misma intersección de la carretera. Es perfecta para los espectadores que dependen mucho de los primeros minutos de la película para engancharse o no.