Seleccionar las mejores películas del Cine Mexicano es una tarea dificil, ya que se debe entrar a una historia llena de heridas, humor negro, fantasmas, familias imposibles, barrios que también son personajes y autores que han llevado el nombre de México a festivales, taquillas, conversaciones familiares y debates culturales.
No se trata sólo de elegir películas “bonitas” o “importantes”, sino de reconocer aquellas que cambiaron la forma en la que el país se mira a sí mismo.
En esta entrega reunimos diez títulos que muestran la amplitud del cine nacional, que va desde clásicos crudos que todavía incomodan hasta fenómenos contemporáneos, documentales necesarios, animación artesanal, comedias de culto y películas que marcaron a generaciones.
Estas son las seleccionadas dentro de nuestro especial de las mejores películas del Cine Mexicano.
Los Olvidados (1950)
Dirección: Luis Buñuel
De qué trata: En los barrios marginados de la Ciudad de México, un grupo de jóvenes vive entre la violencia, la pobreza y el abandono. La historia sigue especialmente a Pedro, un adolescente que intenta escapar de un entorno brutal, aunque cada decisión parece empujarlo más hacia la tragedia.
Por qué verla: Porque es una de las películas más duras, incómodas y esenciales del cine mexicano. Luis Buñuel retrató la pobreza sin romantizarla y convirtió la infancia abandonada en una pesadilla social que sigue vigente. Es una obra que incomoda porque no busca consuelo, sino mirada crítica.
Dónde verla: ViX
Calificación QueVer: 97%
Roma (2018)
Dirección: Alfonso Cuarón
De qué trata: La película sigue a Cleo, una trabajadora doméstica que vive con una familia de clase media en la Ciudad de México durante los años setenta. A través de su mirada, la historia retrata la intimidad del hogar, las diferencias de clase, la maternidad, la memoria y los cambios sociales de una época convulsa.
Por qué verla: Porque Alfonso Cuarón convirtió un recuerdo personal en una película monumental. Su fotografía, su diseño sonoro y su sensibilidad emocional hacen de Roma una obra que mira lo cotidiano como si fuera épico. Además, puso de nuevo al Cine Mexicano en el centro de la conversación mundial.
Dónde verla: Netflix
Calificación QueVer: 86%
Amores Perros (2000)
Dirección: Alejandro González Iñárritu
De qué trata: Un accidente automovilístico conecta tres historias marcadas por la violencia, la pérdida, la ambición y la soledad en la Ciudad de México. La película sigue a personajes de distintos mundos sociales que chocan literal y emocionalmente en una ciudad feroz, el entonces Distrito Federal.
Por qué verla: Porque cambió el rumbo del cine mexicano moderno con una narrativa fragmentada, una energía urbana brutal y personajes que respiran desesperación, Amores Perros abrió una nueva etapa para el cine nacional y lanzó internacionalmente a Alejandro González Iñárritu, Gael García Bernal y Guillermo Arriaga.
Dónde verla: MUBI
Calificación QueVer: 85%
Nosotros Los Nobles (2013)
Dirección: Gary Alazraki
De qué trata: Germán Noble, un empresario millonario, decide darle una lección a sus tres hijos después de darse cuenta de que viven desconectados de la realidad. Para lograrlo, finge que la familia perdió toda su fortuna y los obliga a trabajar por primera vez en su vida.
Por qué verla: Porque demostró que la comedia mexicana podía convertirse en fenómeno masivo sin perder comentario social. Detrás de sus chistes sobre juniors, privilegio y choque de clases, Nosotros Los Nobles funciona como una sátira accesible sobre una élite que no sabe sobrevivir sin apellido ni tarjeta.
Dónde verla: HBO Max
Calificación QueVer: 82%
El Infierno (2010)
Dirección: Luis Estrada
De qué trata: Después de ser deportado de Estados Unidos, Benny García regresa a México y descubre que su pueblo está dominado por el narcotráfico, la corrupción y la violencia. Sin muchas opciones, termina involucrándose en un mundo criminal que parece ofrecerle poder, dinero y pertenencia.
Por qué verla: Porque Luis Estrada creó una de las sátiras más feroces del México contemporáneo. El Infierno mezcla humor negro, crítica política y tragedia social para mostrar un país donde la violencia se volvió negocio, espectáculo y rutina. Es incómoda, exagerada y, por eso mismo, dolorosamente reconocible.
Dónde verla: Netflix
Calificación QueVer: 79%
Hasta el Viento Tiene Miedo (1968)

Dirección: Carlos Enrique Taboada
De qué trata: En un internado para señoritas, una estudiante comienza a tener visiones relacionadas con una joven que murió en circunstancias misteriosas. Mientras el ambiente se vuelve cada vez más inquietante, los secretos del lugar empiezan a salir a la luz.
Por qué verla: Porque es uno de los grandes pilares del terror mexicano. Carlos Enrique Taboada entendió que el miedo no siempre necesita monstruos visibles: a veces basta un pasillo oscuro, una culpa enterrada y una presencia que parece respirar detrás de las paredes. Su atmósfera sigue siendo efectiva décadas después.
Dónde verla: Tubi
Calificación QueVer: 78%
Tempestad (2016)
Dirección: Tatiana Huezo
De qué trata: El documental entrelaza las historias de dos mujeres marcadas por la violencia y la impunidad en México. Una fue encarcelada injustamente; la otra vive atravesada por la desaparición de su hija. Sus relatos construyen un viaje emocional por un país herido.
Por qué verla: Porque Tatiana Huezo no filma la violencia como espectáculo, sino como una presencia que transforma cuerpos, familias y paisajes. Tempestad es una película necesaria dentro de las mejores películas del Cine Mexicano porque entiende que el documental también puede ser poesía, denuncia y memoria.
Dónde verla: Netflix
Calificación QueVer: 82%
Soy Frankelda (2025)
Dirección: Arturo Ambriz y Roy Ambriz
De qué trata: Frankelda, una joven escritora mexicana del siglo XIX, se adentra en un universo fantástico donde sus propias historias y criaturas cobran vida. Entre monstruos, imaginación y oscuridad, la protagonista debe enfrentarse a su vocación, sus miedos y el poder de la creación.
Por qué verla: Porque representa un hito para la animación mexicana. Con técnica stop motion, una estética gótica y una identidad profundamente nacional, Soy Frankelda demuestra que el cine mexicano también puede construir mundos fantásticos capaces de dialogar con audiencias globales sin perder raíz artesanal.
Dónde verla: HBO Max
Calificación QueVer: 83%
Matando Cabos (2004)
Dirección: Alejandro Lozano
De qué trata: Jaque y el Mudo se ven envueltos en una noche caótica cuando su jefe, el poderoso Óscar Cabos, termina secuestrado por accidente. A partir de ahí, la película se convierte en una cadena de enredos, violencia absurda, luchadores, criminales torpes y decisiones cada vez peores.
Por qué verla: Porque es una de las grandes películas de culto del cine mexicano reciente. Su humor negro, ritmo acelerado y estilo de comedia criminal la convirtieron en favorita de quienes crecieron repitiendo sus diálogos. Matando Cabos tiene esa energía de caos chilango que no pide permiso sino que entra, golpea y se roba la escena.
Dónde verla: ViX
Calificación QueVer: 80%
Ya No Estoy Aquí (2019)
Dirección: Fernando Frías de la Parra
De qué trata: Ulises, un joven de Monterrey perteneciente a la cultura Kolombia, debe migrar a Estados Unidos después de verse amenazado por un grupo criminal. Lejos de casa, intenta sobrevivir en un lugar donde su identidad, su música y su forma de moverse parecen no tener traducción.
Por qué verla: Porque es una de las películas mexicanas más sensibles sobre identidad, migración y pertenencia. Ya No Estoy Aquí entiende que el exilio no siempre empieza cruzando una frontera: a veces comienza cuando el mundo que conocías desaparece. Su uso de la música y el cuerpo la vuelve profundamente emotiva.
Dónde verla: Netflix
Calificación QueVer: 79%
El cine mexicano no cabe en una sola lista, y justo ahí está su riqueza, puede ser brutal como Los Olvidados, íntimo como Roma, explosivo como Amores Perros, político como El Infierno, fantasmal como Hasta el Viento Tiene Miedo o profundamente melancólico como Ya No Estoy Aquí.
Cada una de estas películas confirma que México ha contado sus historias desde el dolor, la risa, la memoria, el género, la denuncia y la imaginación.
Esta es apenas la primera entrega de nuestro recorrido por las mejores películas del Cine Mexicano. En las próximas selecciones aparecerán más clásicos, joyas populares, títulos de culto, documentales, animación y películas que siguen demostrando que el cine nacional no sólo se ve, también se discute, se hereda y se queda dando vueltas mucho después de que termina la función.
También te puede interesar:
